Referências Visuais

Tony Chakar (1968/ -): arquiteto, escritor e artista. Vive e trabalha em Beirute, Líbano. Alguns de seus trabalhos foram apresentados na forma de palestras/performance (The Sky Over Beirute, 2009). Contribui para revistas de arte e arquitetura. É professor de história da arte e história da arquitetura na Académie Libanaise des Beaux-Arts (ALBA-UOB), em Beirute. Participou de várias outras mostras coletivas e bienais, como a Meeting Points 6 e a 11ª Bienal de Sharjah, Emirados Árabes.

Presente na 31ª Bienal de São Paulo (2014), com o trabalho abaixo: Of other worlds that are in this one (Sobre outros mundos que estão neste). 

O artista descreve o processo desse trabalho, no catálogo dessa bienal, dizendo que essas são fotos de pessoas que apareceram inadvertidamente em fotos que ele costumava tirar em suas viagens, nas quais ele havia se concentrado em tirar fotos de lugares e edifícios. Entretanto, na hora de trabalhar as fotos, o aplicativo que ele usava apontava a presença dessas pessoas e perguntava se ele queria marcá-las. A partir dessas pessoas que haviam entrado em suas fotos e que tampouco sabiam disso, o artista começou a refletir sobre essas "falhas", essas interferências, sobre a questão de haver  "outro" mundo, um mundo que estaria ao mesmo tempo "além" do nosso, mas também dentro dele.  

Basel Abbas e Ruanne Abou-Rahme: 
1983, Nicosia, Chipre. Vive e trabalha em Nova York, EUA, e Ramallah, Palestina.
1983, Boston, EUA. Vive e trabalha em Nova York, EUA, e Ramallah, Palestina.

Os dois artistas trabalham juntos desde 2008 numa série de projetos que envolvem som, imagem, instalação e performance. Têm vários trabalhos apresentados internacionalmente, como na 13ª Bienal de Istambul (2013), Turquia; Points of Departure (2013), Institute for Contemporary Art (ICA), Londres, Reino Unido, etc.

Presentes na 31ª Bienal de São Paulo (2014), com o trabalho conjunto: The Incidental Insurgents - 2012 (Os insurgentes incidentais). 

Os artistas se utilizam de vários recursos textuais e visuais, incluindo fotos novas ou fotos de jornais e revistas, vídeos, cartazes de filmes, desenhos, aquarelas e também cenários com mobiliários e objetos diversos. A obra é uma investigação que procura desvendar, na visão desses artistas, a nossa situação atual, e procura explicá-la, inicialmente, assim:

"Estamos acreditando e des-acreditando / Estamos em meio ao ainda não material / ou talvez o já determinado / habitando um tempo de radical potencialidade e seu colapso / Em busca de uma nova linguagem política / à falta desta / sempre prestes a / sempre se tornando e ainda..."

Segundo o catálogo da bienal, p. 188, a obra é "(...) A primeira parte da história é tecida com a investigação da ressonância entre as histórias inspiradoras (A vida anarquista inicial de Victor Serge e seus bandidos na Paris de 1910; Abu Jilda e Arameet e sua gangue envolvida em uma rebelião contra os ingleses na Palestina, em 1930; Os detetives selvagens, de Roberto Bolano, no México dos anos 1970), bizarras e por vezes trágicas desses vários bandidos - o rebelde forasteiro par excellence." 

Seria, assim, "(...) uma investigação sobre as possibilidades para o futuro ao invés do passado. (...)

Ines Doujak e John Barker:
1959, Klagenfurt, Áustria. Vive e trabalha em Viena, Áustria.
1948, Londres, Reino Unido. Vive e trabalha em Londres e Viena.

No projeto Loomshuttles/Warpaths, idealizado para a 31ª Bienal de São Paulo, os dois artistas trabalharam juntos. Ines Doujak é uma artista feminista e desenvolveu estudos sobre têxteis e sua história mundial. Para esse projeto, Doujak convidou John Barker, que é escritor, ensaísta e artista, dedicado a temas econômicos, à dinâmica geopolítica e à exploração do trabalho. Os dois artistas vão explorar as relações entre tecidos, roupas e o colonialismo até as recentes formas de globalização. (apud 31ª Bienal de São Paulo)

Catherine Lord. "Após admitida, a criança recebia um número e um novo nome. Os pais que esperavam um dia reaver seus filhos deixavam um pequeno pedaço de tecido que os funcionários do hospital pregavam na página do livro que registrava a data da aquisição da criança, juntamente com seu peso, cor de cabelo, condição física, marcas no corpo etc. Este retalho de pano era a tradução de uma criança." (apud 31ª Bienal de São Paulo)

Alpaca: "Cem anos depois da invasão espanhola, as alpacas haviam desaparecido em muitas regiões dos Andes e mal sobreviviam em outras em consequência de doenças - humanas e animais - e da imposição de ovinos, juntamente com uma negligência estratégica. Surpreendentemente elas sobreviveram, mas quando no século 19 a lã entrou no mercado mundial, isto levou a tentativas concertadas de capturar terras dos povos indígenas." (apud 31ª Bienal de São Paulo)

Calico: "Percal. As importações desse algodão maravilhosamente tingido da Índia ameaçou em tamanha medida a lã inglesa fiada domesticamente que muitas proibições contra essa importação foram feitas até que os segredos de sua produção se tornaram conhecidos." (apud 31ª Bienal de São Paulo)

Negro Cloth: "Tecido Negro. Uma pequena ração desse "tecido frágil" de algodão não alvejado era dado a escravos norte-americanos para que fizessem suas próprias roupas. Era considerado importante que houvesse um abismo entre a roupa de senhor e a de escravo, mas usando o índigo que eram obrigados a apanhar e converter em corante, as mulheres negras injuriavam a Lei ao vestirem-se "além de sua condição"." (apud 31ª Bienal de São Paulo)